{"id":44110,"date":"2025-05-02T18:46:20","date_gmt":"2025-05-02T22:46:20","guid":{"rendered":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/?p=44110"},"modified":"2025-05-02T18:46:20","modified_gmt":"2025-05-02T22:46:20","slug":"musique-classique-partie-2","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/musique-classique-partie-2\/","title":{"rendered":"Musique classique – Partie 2"},"content":{"rendered":"

UN DVD ASSEZ R\u00c9CENT<\/strong><\/span><\/p>\n

\"\"<\/a>L\u2019\u00c9LIXIR D\u2019AMOUR
\n<\/strong><\/span>OP\u00c9RA DE DONIZETTI<\/span>
\n<\/strong>Avec Nadine Sierra, Sarah Dufresne, Liparit Avetisyan,
\nBoris Pinkhasovich et Bryn Terfel.
\nDirection : Sesto Quadrini.
\nMise en sc\u00e8ne : Laurent Pelly.
\n<\/strong>Op\u00e9ra Royal de Covent Garden, 2023.
\nInterpr\u00e9tation<\/span><\/strong>\u00a0: *****
\nTechnique<\/strong><\/span>\u00a0: *****<\/p>\n

Notre op\u00e9ra de fin d\u2019ann\u00e9e 2024 est un tr\u00e8s joyeux moment de 2\u00a0h\u00a020\u00a0min. L\u2019Op\u00e9ra de Covent Garden, <\/strong>\u00e0 Londres, a eu la remarquable id\u00e9e de filmer, lors de la reprise de\u00a02023 (la cinqui\u00e8me de cette production), l\u2019un de ses spectacles les plus iconiques\u00a0: L\u2019\u00e9lixir d\u2019amour<\/em> mis en sc\u00e8ne par le fran\u00e7ais Laurent Pelly<\/strong>, dont nous avions d\u00e9j\u00e0 recommand\u00e9 la mise en sc\u00e8ne hilarante de La fille du r\u00e9giment<\/em> du m\u00eame Donizetti<\/strong>.<\/p>\n

Nous sommes ici dans une Italie rurale des ann\u00e9es 1950, avec une communaut\u00e9 de travailleurs agricoles. Des panneaux publicitaires vantent l’\u00e9lixir de Dulcamara<\/strong>, magique contre la Costipazione<\/em> et l’Impotenza<\/em>. Et c\u2019est nul autre que le v\u00e9t\u00e9ran Bryn Terfel<\/strong> qui enfile les habits du charlatan. Nadine<\/strong> Sierra<\/strong>, faisait, pour l\u2019occasion, ses d\u00e9buts \u00e0 Londres et charma tout le monde. Son tandem le Nemorino<\/em> de Liparit Avetisyan<\/strong> fonctionne \u00e0 merveille, alors que Boris Pinkhasovich<\/strong> en rajoute \u00e0 l\u2019envi dans le machisme de Belcore<\/strong> et fanfaronne avec un aplomb impressionnant.<\/p>\n

Pour nous, Qu\u00e9b\u00e9cois, s\u2019ajoute l\u2019int\u00e9r\u00eat de voir dans la distribution de cette soir\u00e9e, bien tenue par le chef Sesto Quadrini<\/strong>, la brillante Sarah Dufresne<\/strong> en Giannetta<\/strong>. L\u2019ensemble, bien \u00e9clair\u00e9, est film\u00e9 avec justesse par Rhodri Huw<\/strong>.<\/p>\n

\u2756\u2756\u2756\u2756\u2756\u2756<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n


\nNOUVEAUT\u00c9S PLUS OU MOINS R\u00c9CENTES<\/span><\/strong><\/p>\n


\n<\/span><\/strong>\"\"<\/a>ROBERT SCHUMANN
\n<\/strong><\/span>Concerto et \u0153uvres pour violoncelle.<\/span>
\n<\/strong>Kian Soltani Camerata Salzbourg, Julien Quentin (piano).
\n<\/strong>Deutsche Grammophon, 486\u00a06489.
\nInterpr\u00e9tation<\/strong><\/span>\u00a0: ****
\nTechnique<\/strong><\/span>\u00a0: ****<\/p>\n

Kian Soltani<\/strong> est un violoncelliste autrichien, n\u00e9 dans une famille d\u2019origine perse, qui avait grandement surpris dans une interpr\u00e9tation magistrale du Concerto pour violoncelle<\/em> de Dvo\u0159\u00e1k avec Daniel Barenbo\u00efm<\/strong> en\u00a02020. L\u2019artiste, qui a la chance de jouer sur le Stradivarius<\/em><\/strong> dit London, ex Boccherini<\/em> d\u2019une sonorit\u00e9 riche et moelleuse, confirme tout le bien que l\u2019on pensait de lui dans un Concerto<\/em> de Schumann all\u00e9g\u00e9 et transparent o\u00f9 il dirige la Camerata Salzbourg<\/strong>. Son sens du cantabile<\/em> et du legato<\/em> est magnifique et la musique ne s\u2019enlise jamais.<\/p>\n

Le Concerto<\/em> est compl\u00e9t\u00e9 par quatre pi\u00e8ces br\u00e8ves adapt\u00e9es pour violoncelle et orchestre et par huit m\u00e9lodies, dont une de Clara Schumann, transcrites par Soltani pour violoncelle et piano. Plut\u00f4t que de coupler le Concerto<\/em> de Schumann avec un autre concerto pour violoncelle, cela nous vaut un disque tr\u00e8s chaleureux qui va droit au c\u0153ur.<\/p>\n

\u2756\u2756\u2756\u2756\u2756\u2756<\/strong><\/span><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>PENE PATI
\n<\/strong><\/span>Nessun Dorma.<\/span>
\n<\/em><\/strong>Pene Pati (t\u00e9nor),
\nOrchestre National Bordeaux Aquitaine,
\nEmmanuel Villaume.<\/strong>
\n<\/strong>Warner Classics, 5054197897702.
\nInterpr\u00e9tation<\/strong><\/span>\u00a0: *****
\nTechnique<\/strong><\/span>\u00a0: *****<\/p>\n

Vous avez envie de d\u00e9couvrir un t\u00e9nor qui vous fasse vibrer\u00a0? Voici Pene Pati<\/strong>. Il est originaire des \u00celes Samoa et il s\u2019est form\u00e9 \u00e0 la musique en Nouvelle-Z\u00e9lande. Il est aujourd\u2019hui \u00e2g\u00e9 de 37\u00a0ans et aucun t\u00e9nor sur le march\u00e9<\/em> ne fait autant penser \u00e0 Pavarotti<\/strong> que lui. Ce n\u2019est pas \u00e0 proprement parler la m\u00eame<\/em> voix, mais il y a un sens du rayonnement, une lumi\u00e8re qui rappellent son glorieux devancier. Nous avons entendu Pati pour la premi\u00e8re fois il y a quatre ans, et ce qui est \u00e0 la fois magnifique et rassurant, c\u2019est la sagesse et la qualit\u00e9 avec lesquelles il \u00e9volue.<\/p>\n

Il attaque ce r\u00e9cital avec le fameux Nessun dorma<\/em> de Turandot<\/strong> , symbolique de ce floril\u00e8ge d\u2019airs pour t\u00e9nor des r\u00e9pertoires fran\u00e7ais et italiens, qui se distingue par le simple bonheur du beau chant. Pene Pati<\/strong> est \u00e0 son meilleur dans La Boh\u00e8me<\/em> de Puccini<\/strong>, dans Werther<\/em> de Massenet<\/strong> et Faust<\/em> de Gounod<\/strong>. Il y a aussi de tr\u00e8s beaux ensembles, avec son fr\u00e8re Amitai Pati<\/strong> (superbe duo d\u2019Il bravo <\/em>de Mercadante), et, pour finir, un incandescent trio Tu poss\u00e8des, dit-on<\/em> de La Juive <\/em>d\u2019Hal\u00e9vy avec Amina<\/strong> Edris<\/strong>. La direction d\u2019Emmanuel Villaume <\/strong>est parfaite de culture et d\u2019attention.<\/p>\n

\u2756\u2756\u2756\u2756\u2756\u2756<\/strong><\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a>VOCES8<\/strong>
\n<\/strong>Nightfall.<\/em><\/strong><\/span>
\n<\/em><\/strong>Decca, 487\u00a00458.
\nInterpr\u00e9tation<\/strong><\/span>\u00a0: ****
\nTechnique<\/strong><\/span>\u00a0: *****<\/p>\n

On est ici dans la limite tr\u00e8s inf\u00e9rieure de ce qu\u2019on pourrait appeler le classique<\/em>, mais avec un ensemble qui, dans le genre, m\u00e8ne ses projets de mani\u00e8re r\u00e9f\u00e9rentielle. Voces8<\/strong> est form\u00e9 de huit chanteurs qui ont d\u00e9velopp\u00e9 une couleur d\u2019ensemble absolument parfaite. Cette fusion et la puret\u00e9 des voix \u00e9th\u00e9r\u00e9es am\u00e8nent le groupe \u00e0 explorer volontiers des musiques planantes.<\/p>\n

Or, le r\u00e9pertoire choral contemporain regorge d\u00e9sormais de musiques qui peuvent s\u2019apparenter \u00e0 la discipline appel\u00e9e n\u00e9oclassique<\/em>, ou musique d\u2019ambiance. Dans ce programme inspir\u00e9 par la nuit, Voces8 convoque quelques rares classiques, comme Max Reger ou Hugo Alfven et beaucoup de n\u00e9o-quelque chose<\/em>\u00a0: Ludovico Einaudi, Max Richter ou le Sud-Cor\u00e9en Jaeil Jung, auteur de Squid<\/em> Game<\/em> et Parasite<\/em>. Decca<\/strong> et Voces8<\/strong> nous vendent des lignes vocales r\u00eaveuses<\/em> sculpt\u00e9es aussi par Sigur<\/strong> R\u00f3s<\/strong>, Koji Kondo<\/strong>, la Britannique Lucy Walker<\/strong> et Taylor Scott Davis<\/strong>.<\/p>\n

Vous avez le choix entre planer ou pogner les nerfs<\/em>, mais ceux qui planeront, planeront tr\u00e8s haut, car c\u2019est sacr\u00e9ment bien fait.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

UN DVD ASSEZ R\u00c9CENT L\u2019\u00c9LIXIR D\u2019AMOUR OP\u00c9RA DE DONIZETTI Avec Nadine Sierra, Sarah Dufresne, Liparit Avetisyan, Boris Pinkhasovich et Bryn Terfel. Direction : Sesto Quadrini. Mise en sc\u00e8ne : Laurent Pelly. Op\u00e9ra Royal de Covent Garden, 2023. Interpr\u00e9tation\u00a0: ***** Technique\u00a0: ***** Notre op\u00e9ra de fin d\u2019ann\u00e9e 2024 est un tr\u00e8s joyeux moment de 2\u00a0h\u00a020\u00a0min. L\u2019Op\u00e9ra […]<\/p>\n","protected":false},"author":24,"featured_media":44115,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[39,53],"tags":[],"class_list":["post-44110","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-actualite","category-rythme-et-musique","entry","has-media"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44110","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/users\/24"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=44110"}],"version-history":[{"count":9,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44110\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":44125,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/44110\/revisions\/44125"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media\/44115"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=44110"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=44110"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.tedpublications.com\/fr\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=44110"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}